雷覺坤怒火中燒，幾乎忍不住想沖上前一拳將其擊倒。

可是……

他終究感受到了深深的無力感，最終只能艱難開口：“孔天成，你準備出多少錢？”

孔天成輕笑一聲，神情悠然：“我們，慢慢談。”

……

最后，孔天成給出的收購價是三千萬。

雷覺坤只覺得心頭滴血，整個人宛如墜入冰窟。實事求是地說，這筆錢并非微不足道，但有些賬，并不能只看眼前數字。

九龍建業未來的增值潛力不可估量。

如今他手中的股份估值約三千萬，可再過十幾年，恐怕不止三個億，七八個億也并非不可能。

此刻，雷覺坤最深的悔恨，便是當初不該口無遮攔，非要把孔天成喚作“小屁孩子”。誰能想到，這少年竟真的對九龍建業動手，且一擊致命？

不僅僅是出手，而且是往死里逼的那種。

望著雷覺坤那黯然離去的背影，孔天成只是淡淡一笑。

總體來看，拿下九龍建業他并沒耗費太多資金，總計不到一億八千萬。

盡管公司市值達到兩億，但此前從九龍建業其他股東手中收購股份時價格并不高；至于雷覺坤所持股份，更不可能以每股五元的價格成交。

如今手握百分之七十五的股權，孔天成已有充分資格推動公司退市，將其變為完全私有化的資產。

目前，九龍建業仍擁有兩個頗具潛力的項目。

其一是九龍八士，另一個則是雷覺坤正在籌建的金公主院線。

嚴格來說，九龍八士并非雷家起家之本，但雷家確實是其最大股東，持有百分之二十一點六的股份。

九龍八士由鄧召堅創立，最早可追溯至1928年，至今已近半個世紀，剛好走過五十年風雨。

鄧召堅長期擔任董事局主席。二戰結束后，公司遭遇財政困境，為渡難關，他引入一位新投資者——雷瑞德，也就是雷覺坤的父親。

自此，雷瑞德正式進入九龍八士的核心層。雖然董事長仍是鄧召堅，但雷家在企業內部的話語權日益增強。

后來，港府也介入了一次。因九龍巴士屬公共事業范疇，1961年蘇怡時期，政府要求其放棄多元化發展，專注于公共交通服務，否則不予核發八車牌照，并對其盈利水平設定了上限。

此后，九龍巴士開始剝離非核心業務。同年，地產業務被分拆出來，即后來的九龍建業。由于鄧召堅未參與地產經營，這一板塊逐漸落入雷家掌控，最終成為雷氏家族的重要產業。

為助力九龍建業上市并提升估值，原屬九龍八士的部分股權被整體劃歸至九龍建業旗下，以此抬高賬面價值。如今孔天成收購了九龍建業，也就間接持有了九龍八士的一部分權益。

粗略審視，九龍八士的經營狀況依舊穩健，盈利能力尚可。短期內雖難暴利，但勝在穩定保值，實屬一項優質資產。

孔天成也不急于脫手，即便暫時不產生高額回報，也能繼續持有，權當履行一份公共責任。

真正令孔天成在意的，還是雷老板手中的金公主院線。

整體而言，雷家雖非頂級豪門，但在香江也算得上聲名顯赫。而雷覺坤本人，更是香江歷史上赫赫有名的娛樂巨擘。

他創辦的金公主院線，打破了香江影院長期實行的保底買斷模式，率先推行票房分成制度。

此舉極大拓寬了電影人的生存空間——院線不再被迫接收劣質影片，獨立制作也有了新的放映渠道。正是金公主院線的崛起，倒逼嘉禾與邵氏不得不進行內部改革。

可以說，金公主院線的出現，在很大程度上催生了香江**十年代電影黃金時代的繁榮景象。

乃至后來新藝城影業橫空出世，竟迫使原本水火不容的邵氏與嘉禾聯手抗衡。要知道，這兩家本是宿敵——邵一夫視鄒聞懷為叛徒，而鄒聞懷則認為邵一夫刻薄寡恩、給錢少還架子大，處處擺長輩譜。

雙方纏斗整整十年，最后卻因新藝城的壓力而攜手并肩，足見當時局勢之緊迫。

當然，真正強勢的并非僅僅是新藝城本身，而是它所帶來的更多選擇。過去拍電影，不是依附嘉禾，就得聽命邵氏，一切規則由他們定奪——只要你拍的片子被認為構成威脅，他們便削減排片，甚至直接強制下映。

而現在不同了，排片不再看出身，只看質量與市場反應：票房高，場次多；票房低，自然讓位。

如今，雷覺坤已被孔天成徹底驅逐，取而代之的，是一個全面升級版的新藝城正悄然登場。

從整體企業架構到影視產業的系統化升級，人還是那批人，但制度層面的革新卻由孔天成徹底推動。如今再加上金公主院線的加持，可謂勢不可擋。

當然，現階段無論是邵氏還是嘉禾，都仍會給孔天成幾分薄面。

畢竟，若真要將香江的商界巨擘劃出個高低層級，

第一梯隊毫無疑問屬于包船王、董船王、利家、李家——昔日四大家族級別的存在。

這一層級最顯著的特征，便是具備與英資財團抗衡的實力。比如包船王，就曾真刀真槍地從怡和洋行口中奪下一塊利益。

總而言之，這個層次的核心標志，就是能正面硬剛英資勢力。

第二梯隊則包括孔陽、李嘉成、李釗基等人，即未來新四大家族的雛形。

不過眼下孔陽已成功入主和記黃埔，事實上已開始沖擊第一梯隊。只要局勢穩固，真正掌控和記黃埔之后，不出數年，孔陽必將躋身頂級行列。

至于雷老板，還遠遠排不上號。

他的資產規模頂多位列第四或第五梯隊。

邵一夫大致處于第三梯隊，而嘉禾則勉強在第四梯隊徘徊。

邵一夫的優勢在于手握TVB資源，盡管并非完全控股——因TVB的大股東實為利家。

在無直接利益沖突的前提下，孔家大少爺推出一部影片，請求給予支持，邵氏與嘉禾自然不會拒絕。

恰逢暑期檔尾聲，兩家公司也并無重磅作品排期。

于是，邵氏、嘉禾與金公主三大院線同步上映《開心鬼》。

全港共計九十家影院同時放映這部作品。

孔天成更是毫不松懈，直接投入五十萬用于媒體宣傳，唯一要求就是：“吹，給老子三百六十五度全方位地吹。”

身為穿越者，他對輿論運作手段了如指掌。

媒體關系必須打點到位。

黃白鳴親自前往影院，實地觀察觀影反響。

總體而言，盡管孔天成前世已看過《開心鬼》五六遍，早已笑點免疫，

但在當下這個時代，對絕大多數香江觀眾而言，這部影片無疑充滿新意，笑料密集得令人應接不暇。

這正是典型的降維打擊。

《開心鬼》雖被歸類為喜劇鬼片，但從本質上看，實則是一部青春校園題材的輕喜劇。

自李小龍之后，港產電影充斥著大量功夫片。這些影片并非不佳，但數量過多導致審美疲乏。

動作設計難及李小龍之神韻，卻又紛紛模仿其風格，觀眾自然逐漸失去興趣。

在程龍開創功夫喜劇模式之前，傳統功夫片確實乏善可陳。

其余類型也不外乎古裝武俠、風月片，以及市井時裝喜劇。這些作品不能說毫無看點，但缺乏新鮮感與吸引力。

青春校園類電影雖偶有出現，但多局限于言情或文藝路線，并不受大眾歡迎。

此時正值1978年，港片尚未迎來真正的全面爆發期。

《開心鬼》的問世，恰如一場精準打擊——它罕見地融合了青春、校園與喜劇元素，更巧妙加入了鬼怪設定。

鬼魂本該驚悚駭人，若用來制造笑料，則效果截然不同，令人耳目一新。

聽著四周不斷傳來的笑聲，黃白鳴終于放下心來。

他一邊觀看影片，一邊留意觀眾反應，詳細記錄每一個引發哄笑的時間點，將這些笑點包袱一一標注。

這是導演的基本功，也是孔天成反復強調的建議：

導演需要研究，編劇同樣需要研究。

沒有任何數據，比現場觀眾的真實反饋更為直接有效。

當然，孔天成也立下鐵規：嚴禁使用屎尿屁等低俗橋段。

直到此刻，黃白鳴才真正放下心來。此前，劇組成員和公司內部人員幾乎都忍俊不禁，可唯獨孔天成反復看了五六遍卻始終面無表情，這讓他心里直打鼓。

但現在，看到觀眾們的熱烈反應，黃白鳴終于松了口氣。

或許老板的笑點本就偏高吧。

《開心鬼》在三大院線上映連續三場，首場平均上座率達86%，第二、第三場更是場場滿座。原本處于暑期檔尾聲的市場，瞬間被點燃，掀起一場全面爆發。

而首日票房直接沖上了一個驚人的數字——一百八十萬元。

這意味著什么？

簡單來說，1977年的年度票房冠軍是《俏探女嬌娃》，總票房為7,704,064港幣，上映周期長達兩個月。而按《開心鬼》目前的勢頭，僅需五天便能將其徹底超越。

然而現實更加驚人——次日，《開心鬼》票房已突破三百萬大關。

兩天累計票房達四百八十萬元。

這一數字震驚了整個影壇。

四百八十萬元！

難道這是要在七天之內沖擊千萬票房的前兆？

無論是嘉禾還是邵氏，此時全都目瞪口呆。誰也沒料到，一部看似富家少爺隨意玩票的作品，竟能達到如此高度。

一周破千萬？這將徹底刷新香江影史的票房紀錄。

鄒聞懷與邵一夫瞬間感受到了前所未有的壓力。

原本他們以為，這只是個紈绔子弟心血來潮拍著玩的電影，幫襯一下也就罷了。

可誰能想到，孔天成根本不是在“玩”，這分明是一枚潛伏極深的重磅炸彈。

這一爆，震得香江電影圈地動山搖。

這一炸，攪得整個娛樂圈天翻地覆。

三天破千萬？

這是何等概念？

去年的票房冠軍在《開心鬼》面前，連提鞋都不配。

你憑什么跟我抗衡？